梁基爵

SPRING

出生於香港，獲香港城市大學創意媒體學院哲學碩士(創意媒體) 及香港演藝學音樂碩士 (作曲及電子音樂) 。一直以來以音樂總監、作曲、編曲及監製身分參與過百個不同種類的音樂會、劇場作品及唱片製等。他的作品曾於亞洲作曲家聯盟青年作曲家大賽、金帆獎、香港電影金像獎、台灣金馬獎及多個流行音樂獎中獲提名或獎項。

基爵為「人山人海」的主要成員，作為結合另類文化與當代音樂的尖峰，不斷嘗試加入實驗性的音樂元素，以拓闊流行音樂的詞彙。個人創作方面，曾成立電子音樂組合Multiplex ，早年已推出首張專集《六月雪》(Snow In June) ，實驗新古典與電子音樂的混合與撞擊。其後作個人發展，創作個人專集《Made by Gaybird》，集中探索類比合成器的極限與電子音域更遼闊的風景。

近年，基爵除了繼續開拓自己的音樂領域外，更不斷探索有關電子音樂演出形式上的不同可能，希望加強電子音樂演出的「現場性」及「表演性」，由此開展了他在新媒體藝術上的研究。他獲香港城市大學獎學金，2011年於香港城市大學創意媒體學院取得哲學碩士，其間研究有關介面控制設計、新媒體藝術，與現場互動音樂的種種可能。

同年，開始創作新媒體音樂演出《電紫兔/克》2011及《火星日常》2013。憑此作品分別獲香港設計師協會「環球設計大奬2011」銅獎、華語音樂傳媒大獎2012及2014「最佳電子藝人」及香港傳藝節「十大傑出設計師作2012」等等。作品於世界不同藝術節不斷巡迴演出。

近期媒體裝置音樂作品「一零」，進一步將劇場、展覽和現場表演混合，運用劇場空間、媒體裝置、環迴音響、影像和現場音樂作為元素，並由威尼斯金獅奬最佳導演及台灣金馬奬最佳導演蔡明亮負責所有影像設計，由香港新視野藝術節委約，於2016在香港作世界首演。

除現場演出外、裝置藝術也是近年積極參與的範疇，2015年聯同不同藝術家，一同創作大型裝置展覽「觸目」, 並於 K11 Art Space為期兩個多月的展出，其他聲音裝置作品「當雲在旁」、「忐忑」、「你想的宇宙」等，分別於法國「Exit 藝術節」、台灣「科技藝術展2015」、雅典「Digital Art Festival 2016」及香港「Detour 2015」等展出。

基爵集結多年跨界別的創作經驗，他的音樂擺脫傳統音樂框架，亦跨越單純作為聽覺藝術，結合視覺、機電互動程式、工藝般的樂器製作及裝置藝術於一體，成為一個更完全的音樂經驗。

時間March / June / July 2017
類型作曲家/音樂家

A PART OF
AN EXPOSITION, NOT AN EXHIBITION

An exposition, not an exhibition was developed during Ari Benjamin Meyers’ two residencies at Spring Workshop in the summer and fall of 2016, and stems from his ongoing research into the essence of live musical performance and the questions surrounding its protocols for audiences, performers and institutions.

The Kunsthalle for Music is commissioned by Witte de With Center for Contemporary Art (Rotterdam) together with Spring Workshop (Hong Kong) and will make additional appearances at locations to be announced. An exposition, not an exhibition at Spring Workshop (March 2017) unfolds the Kunsthalle’s foundational themes, and will be followed by a congress at Witte de With (May 2017), then punctuated by an inaugural take-over, featuring a series of new commissions also at Witte de With (January 2018).

www.kunsthalleformusic.org